Государственный симфонический оркестр «Новая Россия». Художественный руководитель и главный дирижер - Юрий Башмет. Дирижер - Ариф Дадашев. Солистка - Александра Соколова, сопрано. В программе:
- П. И. Чайковский - Вальсы из музыки балетов «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Лебединое озеро»;
- И. Штраус - Вальсы «Весенние голоса», «Розы с юга», Увертюра, Куплеты Адель из оперетты «Летучая мышь», Польки «Гром и молния», «Легкая кровь», «Трик-трак», «На охоте»;
- Ф. Легар - Вальс «Золото и серебро» из оперетты «Веселая вдова»;
- Ш. Гуно - Вальс из оперы «Фауст»;
- Дж. Пуччини - Вальс Мюзетты из оперы «Богема».
Вальс – воплощение пластики в музыке, образ круга, вечности, захватывающий слушателей своей неповторимой грацией. Программа «Лучшие вальсы мира» давно завоевала сердца всех любителей музыкального искусства. Прозвучат лучшие вальсы И. Штрауса, П. И. Чайковского и Ф. Легара. Родиной вальса традиционно считают Австрию. Наибольшую популярность вальс приобрел именно в столице Австрии — Вене. И неслучайно самый выдающийся представитель музыкальной семьи Штраусов, Иоганн Штраус-сын, вошел в историю как «король вальсов»: он создал их более полутора сотен, и вся Вена кружилась под его музыку. Став популярным в конце XVIII – начале XIX века, вальс стал обязательным танцем в классическом балете, нередко становясь апофеозом всего представления. Именно такова роль знаменитого Вальса цветов из балета П.И. Чайковского «Щелкунчик». В европейской опере XIX века в жанре вальса бывают написаны ариозо или ансамблевые сцены. Ярким примером является Вальс Джульетты из оперы Шарля Гуно «Ромео и Джульетта». В эпоху романтизма вальс из бесхитростного лирического танца стал превращаться в развернутое драматическое полотно. Один из первых примеров драматизации жанра — вторая часть из «Фантастической симфонии» Гектора Берлиоза, где через стихию и круговерть танца проступает недосягаемый образ возлюбленной, окруженный горестными чувствами героя симфонии.
