Бумага как универсальный носитель для многочисленных форм искусства, таких как графика, музыка, поэзия или фотография, существует настолько давно, что со временем сама ценность столь повсеместного объекта размылась, делая материал фактически невидимым. В то же время он остается кросс-культурным, вездесущим и несущим в себе тенденции разных эпох. Сложность ручной технологии производства сменилась эпохой книгопечатания и последующей индустриальной революцией, которая сделала материал более повсеместным, проникающим в привычные объекты повседневности: афиши, бумажные стаканы и иные носители информации.
Материал часто подлежит уничтожению и переработке, оказывается легко приходящим и уходящим, иногда не приобретая новых форм и применений.
Постепенное исчезновение материала, будто бы обреченного на невидимость, поддерживается стремительной цифровизацией. Хрупкие, уязвимые бумажные носители обретают шанс на спасение, благодаря технологиям презервации: многие иллюстрации и даже коллажные работы авангардных мастеров доступны для рассмотрения через подручные цифровые носители. Позволяет ли это, тем не менее, сохранить роль “бумажного”, одновременно шаткого и вездесущего искусства?
Художественная практика Александра Лаптева относится к мастерству эстампа - виду искусства, в котором бумага ценна и по сей день. Однако, коммодифицированная характеристика бумаги и растущая роль цифровых технологий ставят под вопрос жизнеспособность привычного материала для работы. Выбирая осуществить исследование по вопросу ценностно-функциональной роли бумаги в искусстве в наши дни, художник выбирает выйти за пределы привычных для себя плоскостей, вынося материал в масштаб и объем.
